Realismo em Portugal - André Luiz/Jaqueline Lira/Mariana Hespporte/Regiany Félix/Valéria Santos

 CONTEXTO HISTÓRICO E SOCIAL:

            O Realismo tem origem francesa. Historicamente, o francês Gustave Coubert tornou-se um precursor do movimento, ao dar o título “O realismo” a uma exposição de quarenta telas realizada em Paris, em 1855. Sua intenção era fazer uma “arte viva”, que “retratasse os costumes, ideias e aspectos de sua época”. O pintor objetivava a sinceridade na arte, em oposição à liberdade artística do Romantismo.

            Coubert e outros contemporâneos, como Honoré Daumier (1808-1879), Jean-François Millet (1814-1875), privilegiaram as cenas de grupos sociais desfavorecidos.

            Igual posição foi assumida por alguns escritores, que viam na arte a função de educar e retratar a sociedade, como os escritores franceses Gustave Flaubert (1821-1880) e Émile Zola (1840-1902).

            Gustave Flaubert (1821-1880) impulsionou o Realismo Literário ao publicar, em 1857, o romance Madame Bovary, uma análise bastante impiedosa da ideologia burguesa romântica.

            Ferozmente antiburguês, Flaubert faz a caricatura do modo de vida da burguesia, ridicularizando, acima de tudo, o casamento falsamente moralista. Ele foi bastante imitado pelos realistas portugueses e brasileiros.

CARACTERÍSTICAS DO REALISMO/NATURALISMO:

            O Realismo/Naturalismo é uma arte engajada; tem compromisso com o momento presente e com a observação do mundo objetivo e exato.

a.      Presença do cotidiano

            Os realistas-naturalistas consideram possível representar artisticamente os problemas concretos de seu tempo, sem preconceito ou convenção. E renovam a arte ao focalizar o cotidiano, desprezado pelas correntes estéticas anteriores. Os personagens dos romances realistas-naturalistas estão muito próximos das pessoas comuns, com seus problemas do dia a dia e suas vidas medianas, cujas atitudes devem ter sempre explicações lógicas e científicas. A linguagem é outra preocupação importante: deve se aproximar do texto informativo, ser simples, utilizar-se de imagens denotativas, e as construções sintáticas devem obedecer à ordem direta.

b.      Preferência pelo presente

            Os realistas-naturalistas deram preferência ao momento presente: as narrativas estavam ambientadas num tempo contemporâneo ao escritor. Com isso, a crítica social ficaria mais concreta. Nesse sentido, a literatura passou a denunciar o que havia de ruim na sociedade. Outro aspecto dessa preferência pelo momento presente era o detalhismo com que se enfocava a realidade explicável pela proximidade com os fatos narrados.

c.       Personagens tipificados

            Os personagens dos romances realistas-naturalistas são buscados na vida diária e sempre são representativos de uma determinada categoria: um empregado, um patrão; um proprietário, um subalterno; um senhor, um escravo, e assim por diante. Consistem em personagens típicos, ou tipos, espécies de caricaturas, com traços definidos, comportamentos previsíveis e, basicamente, sem alterações durante a narrativa. Os tipos permitem estabelecer relações críticas entre o texto e a realidade histórica em que ele se insere.

REALISMO/NATURALISMO EM PORTUGAL

            O Realismo português tem seu marco inicial em 1865, com a Questão coimbrã, entrou em decadência a partir de 1890, extinguindo-se após a morte do escritor Eça de Queirós, em 1900.

            O surgimento do movimento realista português ligou-se a um grupo de intelectuais – a geração de 1870 – liderado por Antero de Quental e do qual faziam parte Oliveira Martins, Teófilo Braga, Guerra Junqueiro, entre outros. Muitos foram influenciados pelo Realismo francês, profundamente anticlerical, antiburguês e antirromântico.

            O movimento iniciou-se em Coimbra, com a polêmica literária travada pelos jornais, mais conhecida como a Questão coimbrã, em 1965, data em que o poeta romântico Antônio Feliciano de Castilho, representante da “escola de Lisboa”, ao escrever elogios num posfásico à obra Poema da mocidade, de autoria de Pinheiro Chagas, censurou o estilo poético da “escola coimbrã”, citando os nomes de Antero de Quental e Teófilo Braga. Foi o quanto bastou para que viesse uma resposta de Antero de Quental, através dos folhetos denominados Bom senso e bom gosto e A dignidade das letras e as literaturas oficiais.

            Logo se formaram grupos partidários de uma e de outro lado. Durante os anos de 1865 e 1866, digladiaram-se românticos e realistas. Românticos pregando a tradição; realistas, a revolução.

LINHAS DE PENSAMENTO DO REALISMO/NATURALISMO EM PORTUGAL:

1. A.     Crítica ao tradicionalismo vazio da sociedade portuguesa

            De acordo com os jovens de Coimbra, o tradicionalismo era fruto de uma educação romântica, convencional e distante da realidade. Para eles, o escritor tem uma missão a cumprir, e deve haver um compromisso dele em relação à verdade social.

1. B.     Crítica ao conservadorismo da igreja

            Tendo em vista a importância do catolicismo em Portugal, os realistas criticavam seu conservadorismo voltado para o passado, pois impedia o desenvolvimento natural da sociedade.

1. C.     Visão objetiva e natural da realidade

            O escritor realista construía seus personagens através de tipos concretos, observados em sua relação com o meio. O comportamento desses tipos deveria ser definido pelos caracteres psicossociais, isto é, pela influência do ambiente em que vivem.

1. D.    Preocupação com a reforma da sociedade

            Desejo de democratização do poder político; por meio de amplas reformas sociais; diagnósticos de problemas sociais e apontamento de soluções reformistas de caráter socialista.

1. E.     Representação da vida contemporânea

            Estabelecimento de conexões rigorosas de causa e efeito entre os fenômenos observados, ou seja, frutos da observação concreta.

PRINCIPAIS AUTORES REALISTAS:

ANTERO DE QUENTAL

         Antero Tarquínio de Quental nasceu nos Açores em 1842, de família aristocrática. O clima intelectual de Lisboa, para onde foi aos 14 anos, e o de Coimbra, onde iniciou o curso de direito, logo influenciaram o jovem, que abandonou o projeto de tornar-se padre e mergulhou entusiástico na luta que sua geração empreenderia contra a chamada “educação burguesa”.

            Em 1865 publicou Odes modernas, livro de poemas considerado o marco inicial do Realismo/Naturalismo português. Participou ativamente da Questão Coimbrã. Partiu para Paris naquele mesmo ano. Lá contraiu uma doença não diagnosticada. Começava uma fase de sofrimento, que o levou a refugiar-se em sua terra natal, onde permaneceu pouco tempo. Regressou a Lisboa, aí exercendo intensa atividade política. Foi um dos mentores das Conferências do cassino. A morte do pai levou-o de volta aos Açores. A moléstia de Antero foi-se agravando e, junto com ela, uma crise de pessimismo cada vez mais profunda – nítida nos poemas escritos nessa fase. Aos 49 anos, cometeu suicídio.

Antero de Quental, como já foi dito anteriormente, foi líder da Questão Coimbra e como tal ele precisava divulgar suas ideias revolucionárias e reformistas e é o que vemos em Hino à razão, onde o poeta dirige-se à razão, afirmando que seu coração só a ela se submete, enquanto que os conservadores da época em Portugal eram adeptos do Romantismo onde a emoção era mais valorizada. Outro aspecto importante deste soneto é quando o eu-lírico nos deixa entender que as pessoas voltadas para o futuro, e não para o passado, são pessoas fortes.

Em O palácio da Ventura, também de Antero de Quental, as questões filosóficas eternas do ser humano ficam evidentes quando o poeta compara-se a um cavaleiro andante que busca o palácio onde mora a felicidade e quando ele chega lá só há silêncio, escuridão e dor.

OBRA

            Antes das Odes modernas (1865), publicou poemas em jornais e revistas. Depois, três obras de publicação póstuma: Raios de extinta luz (1892), Cartas (1921) e Prosas (3 volumes publicados entre 1923 e 1931).

            Segundo o crítico Massaud Moisés, a trajetória poética de Antero de Quental pode ser assim resumida: num primeiro momento, seus poemas revelam um entusiasmo juvenil marcado pelo sentimentalismo. São poemas que apresentam muitos clichês românticos e ultrarromânticos. O segundo momento revela uma crise profunda de consciência, resultante do conflito entre a formação cristã e a adesão às novas ideias científicas e filosóficas da época. Odes modernas é desse período. O terceiro momento denuncia o mergulho do poeta na própria consciência, questionando a Morte, a Verdade, a Razão, etc.

EÇA DE QUEIRÓZ

            José Maria de Eça de Queirós nasceu em Póvoa de Varzim em 1845.            Filho natural passou a infância e a adolescência longe do pai. Estudou no Porto e mais tarde formou-se em direito em Coimbra. Em Lisboa substituiu a atividade jurídica pela de jornalista e ficcionista, tendo colaborado com vários jornais da época.

            De uma viagem ao Oriente, onde Eça fez a cobertura jornalística da inauguração do canal de Suez, resultou o livro O Egito. Sua estreia literária ocorreu com a obra O mistério da estrada de Sintra, escrita em parceria com Ramalho Ortigão.

            Foi ministro dos Negócios Exteriores, diplomata em Cuba, na Inglaterra e finalmente em Paris, onde faleceu em 1900.

Eça de Queirós é considerado um dos maiores prosadores portugueses de todos os tempos e em O crime do padre Amaro, Eça critica uma das principais instituições de Portugal na época, a Igreja. Neste romance realista, um padre, Amaro, se apaixona por uma mulher, Amélia, e desse relacionamento nasce um filho que foi morto de forma misteriosa. Amélia não suporta a perda do filho, que foi encarregado de ser levado por uma ama a mando do padre Amaro recém-nascido, e morre.

Em O primo Basílio, também de autoria de Eça de Queirós, estava tudo perfeito no casamento de Luísa e Jorge, quando aparece Basílio, primo de Luísa. Na ausência do marido, Luísa fica amante de Basílio e Juliana, empregada da casa, descobre cartas de amor enviadas pelos dois amantes e passa a chantagear a patroa. Luísa recorre a Sebastião, amigo de Jorge, que a ajuda procurando por Juliana e a ameaçando a por fim nas chantagens e com a saúde precária, Juliana, vem a falecer vítima de um aneurisma cerebral. Mesmo com a ajuda de Sebastião, Jorge descobre a traição graças a uma carta de Basílio enviada à Luísa que ele acabou lendo, pois sua mulher estava enferma e quando ela se recupera Jorge a procura para tirar-lhe explicações e Luísa, emocionada, fica doente novamente e vem a falecer pouco depois.

No romance realista O primo Basílio, Eça de Queirós critica abertamente a sociedade burguesa de Lisboa, principalmente as mulheres da alta sociedade que passavam horas a fio lendo romances românticos e ainda passavam de boas samaritanas quando na verdade eram egoístas e arrogantes, esta arrogância de Luísa fica explícita na relação desta com seus subalternos e principalmente com a Juliana.

OBRA

            Romance: O mistério da estrada de Sintra (1871); O crime do padre Amaro (1875); O primo Basílio (1878); O mandarim (1879); A relíquia (1887); Os maias (1888); A ilustre casa de Ramires (1900); A cidade e as serras (1901).

            Escreveu ainda contos e literatura de viagens. A produção literária de Eça de Queirós pode ser esquematizada:

1ª fase – obras com influência romântica. É o caso de O mistério da estrada de Sintra.

2ª fase – obra de caráter realista/naturalista. É a melhor parte de sua produção literária. Nela se enquadram O crime do padre Amaro, O primo Basílio, Os maias. Nesta fase, o autor analisa e critica principalmente a burguesia e o clero.

3ª fase – é a obra que revela meditação sobre o significado da existência humana e dos destinos da pátria. Nessa fase enquadram-se A ilustre casa de Ramires e A cidade e as serras. A proposta de volta ao campo e de cultivo dos valores nacionais são o ponto de maior realce dessa fase.

            Deixou ainda contos de indiscutível qualidade literária. Eça de Queirós é considerado um dos maiores prosadores portugueses de todos os tempos.

CONCLUSÃO:

Na poesia realista de Portugal usavam-se, principalmente a medida nova, ou seja, com versos decassílabos e de forma fixa como o soneto, por exemplo. Portanto a estética não difere muito da romântica. O que se destaca de novidade na poesia realista portuguesa é o conteúdo que passa a ser mais racionalista, como em Hino à razão e filosófica como em O palácio da Ventura, além de tratar de temas do cotidiano, tendo como seu principal representante, Cesário Verde.

A prosa realista portuguesa, também se destaca em seu conteúdo, por usá-lo abertamente mais como uma forma de criticar as injustiças da sociedade, que entreter e fugir da realidade como vemos nos romances românticos. Embora, os finais dos romances realistas sejam mais tristes, não que isso não se note nos romances românticos, como em Lucíola ou em Til de José de Alencar ou ainda em Amor de Perdição do português Camilo Castelo Branco, a sensação de ler uma obra da prosa realista de Eça de Queirós é a mesma de estar dentro de um filme do cotidiano da vizinhança, das fofocas, das intrigas, ou seja, bem mais próxima e natural da vida do ser humano.

  

REFERÊNCIAS:

FARACO, Carlos Emílio. MOURA, Francisco Marto. Língua e Literatura. Faraco & Moura. Editora Ática. 16ª edição. 1996. http://guiadoestudante.abril.com.br/estude/literatura/materia_409866.shtml

http://www.lendo.org/como-fazer-uma-resenha/

http://educacao.uol.com.br/biografias/camilo-castelo-branco.jhtm

CAMPEDELLI, Samira Yousseff. Literaturas: brasileira e portuguesa: volume único. 2ª ed. – São Paulo: Saraiva, 2009.